CULTURA: INTERVIU Când s-au stins luminile modei – și cine le mai reaprinde

INTERVIU Când s-au stins luminile modei – și cine le mai reaprinde

Designul vestimentar identitar: mai mult decât modă

Designul vestimentar identitar merge dincolo de trend-uri, concentrându-se pe crearea de piese care reflectă cultura, istoria și valorile unui popor. Hainele devin un mijloc de comunicare și de „exprimare a demnității”, ne spune Adrian Oianu.

„Mesajul este în primul rând de demnitate. De a putea sta cu capul sus în fața unei lumi civilizate, la fel ca și a noastră (…) Din acest motiv, o persoană îmbrăcată în design identitar românesc sau – cum am putea să-l numim design neoromânesc, contemporan – ducându-se într-o capitală mare europeană, are tendința să observe că e mai ușor remarcată. De ce? Pentru că ce comunică ea vizual prin hainele pe care le poartă este inedit pentru ei. Nu sunt obișnuiți, nu au prea văzut asta”, explică designerul.

Atelierul său produce articole contemporane inspirate din costumele tradiționale românești, dar reinterpretate pentru prezent, cu accent pe calitatea muncii manuale și pe mesajul transmis prin design.

Moda românească, într-un regres evident

Am mai scris despre cum se prezintă moda în România. Ediția din octombrie 2025 a Romanian Fashion Week, mutată de la Iași la București, a arătat clar dificultățile industriei. Execuția tehnică este fără îndoială una slabă, iar atenția tinerilor designeri s-a concentrat mai degrabă pe partea creativă.

Jurnalist: Ce părere aveți despre moda din România?

Adrian Oianu: Cred că moda din România a murit.

Jurnalist: Cam când credeți că a murit? Am avut vreodată modă în România?

Adrian Oianu: Din anii 90 până în anii 2000 și puțin… s-a întâmplat ceva. (…) Eu cred că momentul decăderii a fost în criza din 2007-2008. Din cauza crizei financiare care s-a întâmplat și la noi, s-au tăiat bugete, s-au schimbat perspective legate de a finanța evenimente care aveau legătură cu designul vestimentar. Majoritatea brand-urilor și-au pierdut capacitatea de a mai lucra în forma clasică europeană a unei firme de design vestimentar. (…) Majoritatea designerilor au trebuit să găsească forme să supraviețuiască. Și s-au dus mai mult în comerț, mai mult în haine la comandă, mai mult în haine pentru evenimente. Și încet-încet asta a disipat foarte mult valoarea creativă a pieselor. Și am pierdut din avântul pe care îl luasem. (…) Odată cu pandemia s-a dat și lovitura finală. A fost îngropat tot demersul creativ.

Un alt motiv legat de declinul modei românești este dat și de lipsa școlilor de pregătire, spune Adrian Oianu.

„S-au desființat școlile de meserii și nu au mai apărut specialiști. Și asta a afectat foarte mult industria creativă și a afectat munca designerului. Pentru că designerul nu este în situația să lucreze singur, trebuie să lucreze într-o echipă, are nevoie de specialist în tipare, specialist în cusut. Și împreună cu ei poți să construiești o colaborare sinergetică care duce la posibilitatea de a-ți arăta talentul”, explică el.

Creatorul mai spune că lipsa croitorilor și a tehnicienilor specializați s-a făcut simțită în ultimele prezentări de modă. În ultimii ani au apărut tot mai multe festivaluri și show-uri, însă multe colecții arată prost pe modele din cauza lipsei expertizei tehnice. Problema modului în care hainele se potrivesc corpului este adesea neglijată, afectând calitatea vizuală a pieselor.

Educația și industria: cheia supraviețuirii modei românești

Oianu subliniază că declinul modei românești are rădăcini adânci: lipsa unei industrii creative dezvoltate, desființarea școlilor de meserii și absența unei școli de design propriu-zise.

„Școala românească de design a fost o cenușereasă a altor facultăți. (…) Noi nu avem un institut al designului, cum are Ungaria. (…) Designul merită școala lui proprie, în care se includ toate formele de design, în care apar designeri structurați, construiți de la zero. Noi nu avem o universitate de design. Nu avem nimic. Școala joacă un rol fantastic. Neavând industrie, nu avem cadre pregătite să pregătească studenții. Vorbim aici despre niște copii care ies din școli. Te uiți în piață și-ți dai seama că sunt câțiva care au mai avut norocul să facă o școală pe afară, au mai plecat de aici, au mai avut acces undeva prin alte țări, unde au căpătat ceva experiență. Dar în mare, școala noastră nu are ce să producă”, ne mai spune Adrian Oianu.

Moda identitară, instrument de afirmare culturală

Într-o industrie aflată într-un evident regres, cu lipsă de pregătire tehnică și dificultăți în organizarea evenimentelor, designul vestimentar identitar reprezintă o cale prin care România poate afirma o voce proprie și poate oferi tinerilor designeri o alternativă la modelele de succes occidental. Prin autenticitate, tradiție și calitate, moda identitară se dovedește a fi nu doar o formă de expresie artistică, ci și un instrument de consolidare culturală.

Pentru Adrian Oianu, scopul designului identitar nu este succesul financiar, ci păstrarea și promovarea valorilor românești.

„Principalul scop este cum lăsăm o lumină în timp care să ajute să ghideze și alți creativi, să descopere cât de valoros este să pui umărul la supraviețuirea unei culturi”, spune designerul.

El încurajează românii să-și poarte identitatea cu mândrie și să se inspire din propria cultură, în loc să imite mode occidentale.

„Avem o grămadă de lucruri de admirat, de iubit și de arătat celorlalți. În loc să imităm designeri din moda occidentală, ar fi de preferat să căutăm să ne descoperim propria cale cât mai originală.”

Cine este Adrian Oianu

Adrian Oianu este un designer român cu o carieră de peste 25 de ani în modă, cunoscut pentru reinterpretarea identității românești prin haine moderne. El a absolvit Parsons & Otis Art University din Los Angeles și a lucrat în Statele Unite pentru Liz Claiborne, semnând creații pentru brandurile DKNY Jeans și Laundry.

În 2001, și-a lansat propriul brand în SUA, iar în 2004 a revenit în România pentru a promova un design vestimentar inspirat din tradiția românească, dar cu o abordare contemporană.

Oianu a fost desemnat Designerul Anului în 2009, iar de-a lungul timpului a creat peste 100 de colecții și a vândut milioane de produse unicat în toată lumea. Prin brandul său, el promovează sustenabilitatea: folosește materiale naturale, colecționează ii vechi și reciclează broderii, preferând produse durabile în locul modului rapid de consum.

Sursa FOTO: adrianoianu.com

Ziarul Cotidianul își propune să găzduiască informații și puncte de vedere diverse și contradictorii. Publicația roagă cititorii să evite atacurile la persoană, vulgaritățile, atitudinile extremiste, antisemite, rasiste sau discriminatorii. De asemenea, invită cititorii să comenteze subiectele articolelor sau să se exprime doar pe seama aspectelor importante din viața lor si a societății, folosind un limbaj îngrijit, într-un spațiu de o dimensiune rezonabilă. Am fi de-a dreptul bucuroși ca unii comentatori să semneze cu numele lor sau cu pseudonime decente. Pentru acuratețea spațiului afectat, redacția va modera comentariile, renunțînd la cele pe care le consideră nepotrivite.

Cititi si alte stiri despre CULTURA: INTERVIU Când s-au stins luminile modei – și cine le mai reaprinde